by Graciela Bello. ART, LOVE & PEACE!!!

MI VERDADERO OFICIO...

"Yo no existía para hacer versos, para predicar o para pintar. Ni yo, ni ningún otro hombre existíamos para eso. Todo ello era secundario... El verdadero oficio de cada uno era tan sólo llegar hasta sí mismo. Luego podía terminar en poeta o en loco, en profeta o en criminal. Eso no era cosa suya, y, además en último término, carecía de todo alcance. Su misión era encontrar su destino propio, no uno cualquiera, y vivirlo por entero hasta el final." (Demian, Herman Hesse)

ESTE ES MI MUNDO. TE INVITO A CONOCERLO!!!

ESTE ES MI MUNDO. TE INVITO A CONOCERLO!!!
Graciela Bello, artista argentina contemporánea.
"Si alguna vez me retiro, por razones humanas o no humanas, no debes jamás tener miedo de buscarme porque siempre sabrás encontrarme cuando así lo anheles. Más tarde nos comunicaremos de una manera tan perfecta que los terrores y debilidades se transformarán radicalmente en puentes." (Leonora Carrington)

"Si tú eres un espejo para mí, yo seré un espejo para ti, ayúdame a conocerme, y yo te ayudaré a conocerte".(Louise Bourgeois)



viernes 6 de enero de 2012

Descansar...y pensar en NADA.

Mis querid@s amig@s: Ha llegado el tiempo de verano y de descanso. Lo que realmente necesito lo dice esta bonita canción: "Pensar en nada"(les recomiendo el video). Mis mejores deseos de Amor y Paz para este 2012 que recién se inicia. Gracias por acompañarme un año más!!!
(Con este saludo me despido de todos por unas largas vacaciones. Deshabilito la opción de comentarios a partir de ahora. Quien necesite solicitarme una imagen, hacerme una pregunta o simplemente saludarme, podrá hacerlo vía mail: gracielabelloarte@gmail.com )

sábado 24 de diciembre de 2011

Sobre tortugas, Cronopios …y amigos.


Los taoístas reverenciaban a las tortugas porque saben dosificar la energía, pueden sobrevivir mucho tiempo sin alimento y vivir hasta una edad avanzada. Ellas saben cuándo retraerse… Deberíamos seguir el ejemplo de las milenarias tortugas, cultivando la paz interior y respetando nuestros ciclos. Después de un año de hiperactividad, intentaré recuperar energía con un necesario período de descanso dentro de poco…

Ahora pasa que las tortugas son grandes admiradoras de la velocidad, como es natural.
Las esperanzas lo saben, y no se preocupan.
Los famas lo saben, y se burlan.
Los cronopios lo saben, y cada vez que encuentran una tortuga, sacan la caja de tizas de colores y sobre la redonda pizarra de la tortuga dibujan una golondrina.” (de “Historias de Cronopios y de Famas”, Julio Cortázar)

Yo avanzo como una tortuga por la vida, pasito a paso…y sin embargo genero muchas cosas. Creo que los amigos de este blog son “Cronopios” en un porcentaje muy elevado (almas sensibles, artísticas, solidarias, algo soñadoras, lindas personas!). Y podría asegurar que muchas veces, cuando andaba muy lenta o algo triste, alguno de ustedes me ha pintado unas alas de golondrina, me ha dado ánimos!
Y supongo que otras veces, algún visitante medio melancólico, habrá encontrado aquí un poco de esperanza, una escalera a la luna o una sonrisa…
Nos hemos dibujado alas con tizas de colores unos a otros cuando fue necesario…

Celebro la amistad que nació espontánea, entre almas afines!!!
Gracias por los encuentros…Y Muchas Felicidades para todos!!!
Fotografía de Marc Carod, National Geographic.
Tortuga de cerámica mexicana, rellena de chocolates, regalo del blogger Manuel Ameneiros, quien me visitó en el taller en 2011.
Con Liliana Lucki.
Con Sara Diciero y Mirta Benavente.
Con la ilustradora Bett.
Esta tarde con Belky Maya, de visita en Buenos Aires.
Inma Valderas y Ana Mermaid...también estuve con ellas, de forma invisible....

martes 13 de diciembre de 2011

Mujeres surrealistas (continuación)

En los anteriores post referidos a las mujeres surrealistas, presenté aquí a la talentosa pintora cubana Alicia de la Campa y sus obras cautivaron a todos. Esta semana he recibido un mail de su parte: me cuenta que está de visita en Miami por una exposición y recién ahora tuvo libre acceso a Internet, algo no habitual en su país. Alicia ha disfrutado mucho de las notas de este blog, ha visto el video de Frida, el post de Remedios Varo, ha conocido las obras de otras colegas pintoras...Me hizo reflexionar que no valoramos lo suficiente esta posibilidad infinita que tenemos cada día, este múltiple diálogo con tantos seres lejanos, con los que nos unen intereses comunes. Para ella fue como abrir una ventana al mundo...
Y me manda una de sus últimas pinturas, que me dejo encandilada: una imagen mágica, poderosa, muy femenina y surrealista. Creo que, como dice la canción que hoy acompaña el post, ella lleva la libertad dentro de su corazón...No tendrá Internet, pero su imaginación tiene alas muy grandes....Paz y amor para tí, Alicia de la Campa.



Alicia de la Campa, "En los serenos dominios" (oleo sobre lienzo, 35 x 51 pulgadas) año 2011.

Inconsciente colectivo (letra de la canción de Charly Garcia)
Nace una flor, todos los días sale el sol
de vez en cuando escuchas aquella voz.
Cómo de pan, gustosa de cantar, en los aleros de mi mente con las chicharras.
Pero a la vez existe un transformador
que te consume lo mejor que tenés
te tira atrás, te pide más y más
y llega un punto en que no querés.
Mamá la libertad, siempre la llevarás
dentro del corazón
te pueden corromper
te puedes olvidar
pero ella siempre estáMamá la libertad, siempre la llevarás
dentro del corazón
te pueden corromper
te puedes olvidar
pero ella siempre está
Ayer soñé con los hambrientos, los locos,
los que se fueron, los que están en prisión
hoy desperté cantando esta canción
que ya fue escrita hace tiempo atrás.
Es necesario cantar de nuevo,
una vez más.

domingo 20 de noviembre de 2011

NEWS de Graciela: exposiciones, regalos y sucesos de la vida...

Estos últimos meses del año, mi tiempo corre a una velocidad nunca antes experimentada...vuela!!!! Mudanzas, exposiciones, viajes, todo se sucede a un ritmo demasiado vertiginoso para mí, que me gusta "saborear" los acontecimientos...
Entre tantos recientes sucesos, en simbólica fecha 11-11-11, inauguré una muestra de pinturas con nuevas arboledas mágicas, que subiré aquí muy pronto.
Esa misma tarde, llegó a mi casa un sobre enorme y bastante pesado, dirigido a mi persona. Me sorprendió que el correo lo dejara en la puerta, porque este tipo de paquetes los suelen mandar a las oficinas del Correo Central y uno debe ir a retirarlos. Pero de casualidades, nada. Menos un 11-11-11!!!
El sobre surrealista venía de parte de una amiga de este blog, Mónica "Cronopias", http://lalunaquesemeceternamente.blogspot.com/ , que se las ingenió para convertirlo en un sobre que no tenía fondo...ya que yo nunca terminaba de sacar sorpresas de ahí adentro!!! Le dije a ella, que me recordó a aquel inolvidable bolso de Mary Poppins, en el que cabía hasta una lámpara de pie!!!
Entre varias maravillas (pájaros, acróbatas, magos, mariposas), llegó un librito de autor desconocido para mí hasta ahora: Álvaro Cunqueiro, escritor gallego, quien parece me va a deleitar las vacaciones con sus letras...
Estaba muy sorprendida con semejante regalo, desmesurado y sensible como el alma de un auténtico cronopio..., me colgué un poético collar que también venía en el sobre...y me fui para la exposición.
Abajo de las arboledas apaisadas, había colgado tres obras más pequeñas; una de ellas está recién pintada, y me viene como anillo al dedo, para dedicarle esta imagen a mi entrañable amiga, que se empeñó en que yo aprenda a leer la lengua de mi abuelo paterno. Muchísimas Gracias, desde lo más profundo..



Graciela Bello, "Sueño en el bosque", acrílico sobre tela, 40 cm x 40 cm, 2011.
"...o señor Merlín...preguntábanos de qué coor queríamos velo mundo, e sempre que a min me tocaba responder, eu decía que de azul..."


("Merlín e familia", Álvaro Cunqueiro)

jueves 20 de octubre de 2011

"Carlitos Gardel: La eterna sonrisa".



Quienes conocen mi carrera, saben que hace varios años dejé el arte naif o ingenuo. En esa etapa pinté muchas obras inspiradas en los recuerdos familiares y el Tango argentino, varias referidas a uno de nuestros mitos más queridos, Carlos Gardel.
Esas obras no las tengo expuestas ni siquiera en mi taller, están muy bien guardadas. Pero hace unos meses surgió una invitación, a la que no pude resistirme: una exposición Homenaje a Gardel, nada menos que en el Hipódromo Argentino de Palermo, lugar que él mismo frecuentaba. Por este motivo, volvieron a la luz cuatro de mis obras de la serie "Gardel fans club".
La exposición se inauguró el pasado jueves 13 de octubre en el salón de PB de la Tribuna Paddock y seguirá hasta el 8 de noviembre. Luego, pasará a ser itinerante, recorriendo el interior del país.
La muestra es poco convencional, ya que abarca pinturas, dibujos, historietas, fotografía, arte digital, juegos, se pasan imágenes de sus películas, se escucha su voz...y hasta una escultura viviente nos ilusionó con la presencia angelical del ídolo. En la tarjeta catálogo pueden ver que participaron artistas de gran jerarquía, para mí fue un honor colgar mis obras junto a estos maestros.
Aquí van algunas fotos del evento. Los que tienen Facebook, pueden ver el álbum completo, con imágenes de la exposición (no hace falta ser amig@ para verlo, es público) Les dejo el enlace:




jueves 13 de octubre de 2011

Mis pinturas en la Semana del Arte 2011.



Como todos los años, a fines de septiembre se celebró en Buenos Aires, la Semana del Arte. Este año participé en una muestra colectiva de pintura abstracta en la Galería Imaginario. Colgué tres obras grandes, de 1,50 m de alto por 1 m de base, todas en acrílico sobre tela. Formaban un conjunto colorido, anunciando la Primavera...que parece no decidirse a florecer aún...o es que el invierno no quiere partir....Recién ayer las obras han vuelto a casa...Casi se vende la más nueva, pero al final el interesado no se decidió. Por un lado mejor, ya que estaba "recién salida del horno" y aún quiero tenerla un tiempo conmigo. Aquí les dejo la imagen de la pared con mis pinturas: "Primavera emergente", "Rayuela IV" y "De la tierra al cielo".
Hoy sigue la lluvia intermitente...y mañana mismo, jueves a la noche participo en otra exposición! Sobre esa muestra, bastante especial, les cuento la próxima...!!!!


Graciela Bello, pinturas abstractas.

sábado 1 de octubre de 2011

El Partenón para pagar la deuda (por Nanu Zalazar)


Alemania y Francia se dieron el lujo de ofrecerle a Grecia la condonación de parte de su deuda si entregaba a cambio el emblemático monumento. Es un ejemplo de la maestría de los helenos en el manejo de la geometría y Patrimonio de la Humanidad.


Por Nanu Zalazar
La Europa de la zona euro se encuentra atravesando una gran crisis económica, viendo cómo hace para rescatar a países en riesgo de quiebra para frenar el "efecto contagio". Grecia, Irlanda y Portugal encabezan las listas de los más insolventes y entre varias propuestas realizadas por los países del G8, una suena entre increíblemente delirante y cruel. Pero la presentaron Ángela Merkel y Nicolas Sarkozy: que los griegos entreguen el Partenón a cambio de reducir su deuda.
¿Es lícito? ¿Es posible que algo que pertenece como patrimonio, tanto tangible como intangible, de la Humanidad sea utilizado como moneda de cambio? Tangible porque es una construcción arquitectónica que contiene el saber y las técnicas de la cultura griega que atravesaron centurias. Lo intangible es la parte invisible, la que lleva el espíritu de la cultura que la creó y que incluye los modos de vida, los derechos y los valores dentro de un sistema de creencias y tradiciones.

¿Cuánto tiempo le lleva a una sociedad crear un símbolo? A veces miles de años. Y entonces, ¿cómo se lo valúa? ¿Puede haber una forma en el caso del Partenón? ¿Se pretenderá ponerle un valor al metro cuadrado por su vista panorámica de la ciudad de Atenas? ¿Desde qué parámetros se lo mediría? ¿Es plausible ponerle precio a estos patrimonios de la Humanidad? Ojalá el sentido común aflore y nunca se llegue a un valor en dinero.
Los bienes culturales no debieran ser sacados del lugar en el que fueron realizados. En el caso del Partenón, su ubicación sobre la saliente de una colina también forma parte del monumento. ¿O es que también se habrá pensado en trasladarlo con la montaña que lo sostiene?
A lo largo de la historia del Hombre fueron muchas las civilizaciones que, para dominar a otras, comenzaban con destruirla como una forma de borrar su existencia.

Cuando hace diez años se atentó contra las Torres Gemelas en Nueva York, mucho se habló sobre que el ataque había sido contra un símbolo antes que contra las torres mismas, un símbolo que representaba el poder económico de Occidente.

Entonces, si pensamos en Grecia el Partenón es casi el lugar obligado hacia el que se dirige el pensamiento, es la cara visible de este país –y de aquella covilización- que tanto le dio a nuestra cultura con la presencia de tantos brillantes intelectuales que crearon una vida literaria, artística, política y filosófica que continúa enriqueciendo el pensamiento de nuestros días.

El Partenón es un templo cuya construcción comenzó, a pedido de Pericles, como agradecimiento a los dioses por su triunfo ante los persas, entre el 447 y 432 a. C. Fue dedicado a la diosa Atenea, considerada la protectora de los atenienses, tiene 69,5 metros de largo por 30,9 de ancho y 10,4 de altura. Realizado íntegramente en mármol blanco, como pieza central tenía la estatua de Atenea de 12 metros de altura, fundida en 1.200 kilos de oro (Hace siglos que fue robada).

El Partenón siempre conservó su carácter religioso: fue convertido sucesivamente en una iglesia bizantina, una iglesia latina y una mezquita musulmana. Los turcos, en 1687, lo usaron como un depósito de pólvora durante el sitio veneciano, durante el cual una bomba explotó y le causó un gran daño al edificio, que hasta ese momento se conservaba en buenas condiciones.

Sin embargo, el proceso de desmantelamiento no terminó ahí sino que siguió a principios del siglo XIX, cuando el embajador británico en Constantinopla, Thomas Bruce, séptimo conde de Elgin, decidió quitar la mayor parte de la decoración escultórica del monumento (frisos, altorrelieves y frontones) y trasladarla a Inglaterra para venderla al Museo Británico, en donde todavía se exhibe.

Esa decoración del Partenón es una combinación única de altorrelieves extendiéndose por los cuatro lados externos del templo, los tímpanos (rellenando los espacios triangulares de cada frontón) y un friso (esculpido en bajorrelieve y abarcando el perímetro exterior). En ellos se representan varias escenas de la mitología griega.

Esta construcción es uno de los ejemplos del dominio que tenían sobre la geometría los matemáticos y arquitectos griegos. Los arquitectos consiguieron que el Partenón muestre sus columnas rectas gracias a un efecto visual producto de la realización de certeras alteraciones en su construcción con columnas un poco curvadas hacia el centro, no equidistantes, y algo más gruesas en las esquinas.

El Partenón es un edificio que con el paso de los años fue transformándose en un símbolo indiscutido, un ícono que representa todo lo excelso que pudo pergeñar una civilización tan avanzada como la griega y aterra pensar que todo ese esfuerzo colectivo sirva como una joya de la familia que tiene valor en una casa de remates.


http://www.gacetamercantil.com.ar/notas/8845/

miércoles 21 de septiembre de 2011

FELIZ PRIMAVERA para tod@s!!!!

Graciela Bello, "Hippie Gioconda", collage, acrílico y rotring, 2004.


ART, LOVE & PEACE

lunes 12 de septiembre de 2011

El Té, un mágico elixir dorado…

El té en sus múltiples presentaciones es la segunda bebida más popular del mundo después del agua. La costumbre de servir hojas de la plata del Té para conferir un buen sabor al agua hervida, se utilizó por primera vez en China hacia el año 250 a.C.
Origen: Según la leyenda popular China, el descubrimiento del té fue una maravillosa coincidencia. Su descubrimiento se atribuye al erudito emperador chino Shen Nung, quien durante su mandato ordenó como obligatorio hervir toda el agua destinada para el consumo humano. Un día, mientras descansaba a la sombra de un árbol de té silvestre, una ligera brisa de verano agitó las ramas del árbol, desprendiendo varias hojas de él. Por buena fortuna, las hojas cayeron en el agua que estaba hirviendo. La infusión adquirió entonces un aroma agradable, que despertó la curiosidad del monarca por probar tal mezcla. La bebida, deliciosamente refrescante y reconstituyente, cautivó instantáneamente al monarca.

Este verano llegó a mis manos una joyita que recomiendo leer: "El libro del Té”, de Kakuzo Okakura (japonés de origen, dedicó su vida a la preservación y divulgación de la cultura tradicional japonesa), de allí cito:


“El salón de té fue un oasis en el triste desierto de la existencia, donde los viajeros fatigados podían reunirse…en la común fuente del amor y el arte”.


“El té llegó a protagonizar en Oriente “una religión del arte de vivir”…Mostrar que algo tan sencillo como una planta puede ser el punto que condense y expanda toda una filosofía constituye un reto a la mentalidad occidental, tan necesitada de las “grandes cosas” para conmoverse”.



“Una filosofía sutil se esconde en él. El teísmo era el taoísmo camuflado”.


“¿No es curioso que la Humanidad, discrepando desde tan lejos, haya venido a converger en torno de una taza de té? He ahí el único rito que ha obtenido el placer universal y estima en todas las latitudes….Se han mofado de nuestra religión y de nuestra moral, pero se inclinan reverentes ante nuestro áureo brevaje. El “five o’clock tea” es hoy una función importante de la vida occidental…”

Fue en la época de los grandes descubrimientos geográficos que Europa comenzó a estar mejor informada sobre lo relativo al extremo oriente. Barcos de la Compañía Holandesa de las Indias Orientales llevaron a Europa los primeros paquetes de té. En Francia fue conocido en 1636 y en 1650 llega a Inglaterra. Tuvo sus opositores… pero ya en el siglo XVIII los cafés de Londres devinieron en casas de té. Hoy, tomar té es una de las características del Reino Unido. Aunque en China se tomaba el té desde mucho antes, hoy en día es tomado en UK por más gente que en cualquier otro país del mundo.



Tea & Beatles.



"Wallace and Gromit","A grand day out", dibujo animado para niños y grandes, donde se cuentan las aventuras de un típico señor inglés, pelado, que vive con su perro y le gusta tomar té con galletitas de agua y queso. Bastante queso. Tanto así que al quedarse sin provisiones decide buscar el lugar ideal para conseguirlo y decide ir de pic-nic a la Luna, que está hecha de queso como todo el mundo sabe.

Por otra parte, el saquito de té es un invento americano (¡qué raro ellos buscando siempre una solución “práctica”!) que revolucionó la industria de esta bebida.

Me encanta el té, la infusión hechicera me lleva a hacer una pausa necesaria en las tardes, me consuela cuando estoy desvelada en las madrugadas…y es el primer sabor que me despierta cada mañana.



En casa, preparando una taza de exquisito Barcelona, con trazas de flores, naranja y un toque de vainilla, regalo de mi amiga Belky Maya, siempre tan intuitiva…

jueves 1 de septiembre de 2011

(no encuentro un título...)

Graciela Bello, "Lágrimas de muñeca", técnicas mixtas, 2007.



En honor a CANDELA, una hermosa niña de 11 años, asesinada brutalmente hoy en Argentina. Sin connotaciones políticas, sólo sentimos infinita tristeza e impotencia...
(Sin comentarios).