Se fue una gran surrealista: Leonora Carrington, “la novia del viento…”(Mujeres surrealistas-tercera parte)

Ayer a la noche partió esta talentosa artista, a los 94 años (1917-2011): casi un siglo de surrealismo. Había nacido en Inglaterra, pronto se fugó a Francia, al estallar la Segunda Guerra llegó a España…y fue en México donde desarrolló su vida personal y artística. Leonora era una mujer de inteligencia extraordinaria, gran valentía y sentido del humor. Y una precursora absoluta, transgresora y rebelde, que no acataba la discriminación y las limitaciones que le imponían por ser mujer, en su época. Pintora, escultora, escritora, fue muy amiga de Remedios Varo y del grupo Surrealista en su juventud. También, fue la novia de Max Ernst, (1891-1976), otro histórico del surrealismo, quien la llamaba “la novia del viento”.

Me queda una pequeña anécdota personal: En 2009 fui invitada a participar en un inolvidable Encuentro de Cultura Surrealista realizado en Santiago de Chile. Este evento continuó en 2010 en la ciudad de Valparaíso. Fue organizado por el artista chileno Enrique de Santiago y el grupo Derrame. Una experiencia realmente maravillosa, había artistas de muchos países del mundo. Hice un post en aquel momento.
http://gracielabello-art.blogspot.com/2009/11/encuentro-internacional-de-surrealismo.html
Cuando recorrí la sala, vi un cuadro de Leonora Carrigton, a un paso de los nuestros…y me sorprendí: ¡Había enviado su obra, pese a su elevada edad y ser una leyenda viviente….!!! Otras pintoras amigas del blog como Alma Domínguez y Lidia Kalibatas, también participaron en aquella exposición. Nos queda la emoción de haber estado tan cerca…!!!!

Aquí van algunas fotos de sus obras, enlaces a uno de sus cuentos y a notas biográficas muy interesantes.

Cuento “La debutante” (Leonora Carrington) http://margendelectura.blogspot.com/2009/12/la-debutante-leonora-carrington.html
Notas biográficas:
http://www.mujerpalabra.net/conoce_a/pages/leonora_carrington.htm

http://www.triplov.com/surreal/urrutia.html

http://www.readingdetectives.org/lancashire/2009/10/leonora-carrington-1917-present.html

MUCHÍSIMAS GRACIAS, LEONORA, en nombre de las mujeres artistas!!!

Paraísos NAIF (Primera parte)

Para continuar mostrando más artistas ingenuas, seguiré compartiendo algunas miradas paradisíacas del mundo.
En el reciente Simposio, el profesor Guérin habló del significado de la palabra magia: “tener poder”.
Les presento a varias magas pintoras, que tienen el poder de sembrar belleza y compartir la Felicidad que les proporciona el crear estas obras.

Pintura de Ale Bersee. http://naif-bersee.blogspot.com/

Pintura de Laura Vidra. http://www.lauravidra.com.ar/

Pintura de Susana Llorente. http://www.susanallorente.com.ar/

Pintura de Alejandra Giordano.

Miradas naif sobre Buenos Aires...

En el post anterior les comenté acerca del Simposio sobre Pintura Naif que se llevó a cabo recientemente.Ahora les mostraré de a poco, algunas obras de los pintores participantes. Comienzo con algunas miradas sobre la ciudad:
Eduardo Ungar pinta unos geniales billares porteños, también escenas de Tango y otras maravillas...
Celia Chevalier ha realizado un relevamiento de la ciudad, tal como era en los años '50, con absoluta minuciosidad. Sus pinturas, además de arte, son historia.
Jesica Helman crea, entre otras cosas, típicos bares, donde aparecen algunos personajes solitarios...y sugestivas miradas...
Lidia Papic pinta lugares emblemáticos de la ciudad, como en este caso, la estación de tren Constitución, en la que tantas veces partí camino a la costa...
Marga Fabbri, ha pintado las bellísimas cúpulas que acercan Buenos Aires al cielo...y también ha creado estos delirantes colectivos mágicos, capaces de cumplir sueños imposibles: llevan a New York, Paris, Roma...sin escalas.
Para concluir esta primera entrega, les dejo una de mis morochas argentinas, que camina por las calles empedradas de San Telmo, con los ojos tristes...

Pintura de Eduardo Ungar.
http://www.eduardoungar.com.ar/

Pintura de Celia Chevalier.

Pintura de Jesica Helman.

Pintura de Lidia Papic.
http://www.calidonaif.com.ar/

Pintura de Marga Fabbri.
http://www.margafabbri.com.ar/

Pintura de Graciela Bello.
http://gracielabello-naif.blogspot.com

Primer Simposio Universitario sobre la pintura Naif argentina contemporánea.

Después de muchos meses de trabajo, un sueño se hizo realidad: nuestro querido Arte Naif fue recibido en la universidad.
Esta pintura espontánea, a veces casi primitiva, a simple vista no requiere ningún análisis por su sencillez. Sin embargo, el Profesor Miguel Alberto Guérin, un verdadero “maestro” historiador, se detuvo en ella, intuyó que había algo más allí...y la pintura naif lo cautivó. Comenzó a entrevistar a los artistas ingenuos argentinos, al principio por mail, luego comenzaron algunas reuniones informales…hasta que la idea fue creciendo y propuso llevar su investigación para ser presentada en el ámbito universitario.
Finalmente, el pasado 5 y 6 de mayo, con organización del Instituto de la Espacialidad Humana de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la Universidad de Buenos Aires y la colaboración del Instituto de Historia Americana de la Universidad de La Pampa, se llevó a cabo este primer simposio.
Se logró reunir a 56 artistas naifs argentinos (imagen: pintura de Verónica Labat), que respondieron una encuesta poco frecuente, referida al significado de la pintura ingenua para cada uno en forma personal, la importancia de la familia y los recuerdos, la visión de la ciudad y la idea del Paraíso en su obra. Estas encuestas fueron editadas y distribuidas al público presente, lo que constituye un documento único y sin precedentes.
Aquí van los afiches del evento, con una imagen de cada pintor, sin dudas se trata de “56 pequeños paraísos”, que se pueden encontrar en cualquier lugar: el campo argentino, una selva frondosa, un conventillo de inmigrantes, un boliche de tangos, el viejo puente de La Boca, un arca de Noé, una ciudad medieval, un soñado pueblo blanco, nuestro río marrón, una fiesta familiar: casamientos, cumpleaños, paseos inolvidables...el Paraíso es la alegría de vivir, la mirada de esperanza, reflejada en el espejo del Arte Naif.

PRIMERA JORNADA- Jueves 5 de mayo de 2011

18:00 – 18:30. Dr. Roberto Doberti ( Director IEHu)
Apertura: “La pintura naif argentina en el Instituto de la Espacialidad Humana.”
18:30 – 18:45. Celia Chevalier (artista plástica)
Palabras: “En nombre de los artistas naif”
18:45 – 20:00. Prof. Miguel Alberto Guérin
Conferencia: “La plástica naif argentina contemporánea: nostalgia, folclore e ideología.”
Ante un auditorio colmado, se realizó la presentación del simposio y luego la interesantísima disertación del profesor. Se refirió a la esencia o el “alma” del arte naif. Habló más bien del significado de la felicidad y de la magia expresadas en esta pintura.
En las fotos se puede ver la recepción, la llegada de los pintores, los oradores en la conferencia, varios grupos de artistas participantes y el numeroso público presente.

SEGUNDA JORNADA- Viernes 6 de mayo de 2011.
En esta fecha se realizaron dos talleres orales o mesas redondas con algunas de las artistas asistentes.
La primera mesa tuvo como tema: “Pintura Naïve: Nostalgia del ayer o utopía del mañana.”
Participaron las artistas:
Marilyn Itrat, Celia Chevalier, Virginia Bellati, Indiana Domizi Sarmiento, Gato Frías, Lidia Papic y Cristina de Vago.
El moderador fue el mismo Prof. Guérin.

La segunda mesa redonda se refirió a: “El Paraíso: un inicio o un final”
Participaron las artistas:
Alejandra Sanguinetti, Pilar Sala, Roxana Muchnik, Susana Llorente, Betina Masía, Verônica Labat y Aniko Szabó.
La moderadora fue Matilde Algamiz.

Luego se realizaron las conclusiones del simposio. Y llegó un final algo emotivo, cuando le obsequiamos al profesor Guérin un plato grabado en nombre de todos los artistas, por su valiosa tarea.

Un agradecimiento especial a la Arquitecta Lyliam Alburquerque, Secretaria Técnica del IEHu , quien fue el nexo entre los artistas y la universidad.
Las fotos son gentileza de Matilde Algamiz y Al Nobili.

Ahora, siguen los proyectos: nuevos encuentros, exposiciones conjuntas, sumar nuevos artistas…hay mucho por hacer.
Cuando se logra la cooperación buscando un bien común, se consiguen excelentes resultados. El comité de artistas fue integrado por Manuelita Arribillaga, Celia Chavalier, Lidia Papic, Alejandra Sanguinetti y yo, una “comunidad de corazón”, como diría el Tao.